Cualquiera que lea cómics sabe cuánto DC ha sido maltratado en el cine en los últimos años: adaptaciones que no están a la altura, fotografías deprimentes, efectos especiales cuestionables (coff coff lips en CGI coff coff), pero sobre todo, las películas fueron completamente asépticas. Marvel continuó siendo la amante indiscutible, un poco como la Juve en el campeonato, pero el otro lado comenzó a mostrar signos de vida: ¡Shazam! fue una película divertida y desconectada, seguida por el inigualable Joker de Todd Phillips, y llegará a los cines el 6 de febrero Birds of Prey y el renacimiento fantasmagórico de Harley Quinn.

Después del decepcionante Escuadrón Suicida, Margot Robbie trabajó años para darle a Harley Quinn una segunda oportunidad, el resultado de este esfuerzo es una secuela que coloca a las ligas por delante del primer capítulo. La historia comienza poco después de la conclusión de Suicide Squad: el Joker (que sabiamente no se muestra) rompe con Harley y ella es destruida; la peor parte es que todos los que ha hecho mal están listos para reclamar su cabeza, ahora que ya no está bajo la protección del payaso. Uno de los más ansiosos por eliminar la sonrisa de su rostro, o más bien su rostro, es Sionis romanos (Ewan McGregor), hijo de poderosos industriales desfavorecidos y convertido en señor del crimen, también conocido como Black Mask. Su brazo derecho es el psicópata infame. Victor Zsasz (Chris Messina), uno de los que siempre saludaba a los vecinos. Para salvar su vida, Harley se ve obligada a recuperar un diamante robado, y en el viaje en busca de su emancipación se encontrará con los otros protagonistas de la película: el detective cínico que renuncia a Montoya (Rosie Pérez); Canario Negro (Jurnee Smollett-Bell), cantante y conductor personal de Roman; la joven ladrona Cassandra Cain (Ella Jay Basco); y Slayer (Mary Elizabeth Winstead), una misteriosa asesina con un motivo desconocido.

La historia de Birds of Prey no es nada nuevo, pero la escritura es funcional y los saltos temporales dan más profundidad a la estructura narrativa, sin que sea confusa o inconsistente. Otro gran valor es el ausencia casi total de conexiones con Suicide Squad, tanto que la película es completamente divertida sin haberla visto: uno de los movimientos más inteligentes de la guionista Cristina Hodson. Las interacciones entre los protagonistas son divertidas, a veces incluso con un destello de profundidad, otras con un toque de frustración, pero en su mayor parte logran ser creíbles y no forzadas. Al ser una película coral, algunos personajes están menos caracterizados, pero todos tienen objetivos claros y motivaciones comprensibles; o en el caso de Harley alguna enfermedad mental más o menos grave. Los diálogos aún encuentran un buen equilibrio entre seriedad y locura. Algunos infodumps en la voz pensativa de Harley son redundantes, ya que hablan por encima de la acción en pantalla, pero nada comprometedor. El mundo que surge de él es más polifacético de lo que cabría esperar, pero su construcción surge sin la necesidad de recurrir a la mera caída de nombres para hacer números.

La dirección es de Cathy Yan, en su segunda experiencia con la pantalla grande., pero algunos retoques se han confiado a Chad Stahelski, y se nota. Los disparos son limpios, ya no existe la saturación de CC típica con verde / azul al 95%, por lo que podemos apreciar los tonos pastel de Harley Quinn y su mundo, en oposición al gris de Gotham. Pero la parte más interesante de la película son las escenas de acción: la paliza duele, los personajes la sienten y el público la escucha. Las coreografías tienen altibajos, manteniendo un buen nivel a lo largo de la película, y el entorno juega un papel central cuando se trata de manos. No es casualidad que la película obtuviera la calificación R en los EE. UU .: la acción, quizás menos espectacular, sigue siendo más profunda e impactante que cualquier cosa que Marvel haya producido, al menos desde la época de Winter Soldier. La edición ayuda a enfatizar los golpes y patadas, acompañando los disparos en lugar de cortar cada medio segundo, y la cámara lenta se usa con moderación donde se necesita. Los efectos especiales no son el punto de apoyo de todo, ya que estamos acostumbrados a ver ahora, estos también tienen un momento y un lugar, y un excelente truco hace el resto.

Birds of Prey también tiene las excelentes actuaciones de todo el elenco, pero sobre todo Margot Robbie y Ewan McGregor: se confirma como una excelente actriz capaz de dar profundidad incluso a roles aparentemente superficiales, y él es un monstruo sagrado que parece divirtiéndome mucho en este papel. A pesar de tener muchos de los defectos del género, sería injusto no reconocer los méritos de la película, y tiene más que muchas otras películas cinematográficas lanzadas en los últimos años. El universo DC parece haberse sacado del agujero donde lo enterraron, y lo que necesitaba era una buena dosis de moderación: en los tonos, en la escritura, en las ambiciones de grandeza. Pero más que nada, la producción tuvo que dejar de perseguir a Marvel y esperar vencerlo en su propio juego, y parece que el camino que están siguiendo es precisamente este: esperamos que dure y nos brinde otras excelentes películas de entretenimiento como esto.