Esta semana pude ver los dos primeros episodios de Hunters: la nueva serie insignia de Amazon Prime, producida en colaboración con Monkeypaw Productions, fabricante fundado por el aclamado Jordan Peele y que llegó a la plataforma el 21 de febrero.

La primera escena se abre Biff (panadero de Dylan), anfitrión de una barbacoa junto a la piscina, que se jacta con sus invitados de lo informal que es con su jefe Jimmy (Carter, el 39º presidente de los Estados Unidos), y la imagen general es una condensación de estereotipos sobre América, rojo, blanco y rojo. azul. Todo transcurrió sin problemas hasta la llegada de un joven empleado y su esposa, quienes al entrar al jardín entendieron los predecibles chistes sexistas del arrendador, luego agarraron el colgante con la estrella de David que llevaba alrededor del cuello y quedó paralizado. No por sexismo casual, tan poco fue suficiente para no poder salir de la casa en 1976, sino porque no es su primer encuentro con Biff: entre sollozos y tartamudeos se las arregla para deletrear una palabra: "Carnicero". La mujer reconoció al director del campo de exterminio donde había sido deportada al Secretario de Estado. Biff intenta descartar las acusaciones y llama a la pobre mujer histérica antes de recuperar un arma oculta debajo de la parrilla y matar a los presentes, incluidos su esposa y sus tres hijos. En este punto, se vuelve hacia el judío, el único que queda de pie después de la carnicería y, sin su molesto acento estadounidense, él se entrega a un engaño nazi al mirar directamente al auto, antes de dispararle en la cabeza.

Después de los créditos iniciales, se nos presenta Jonás (Logan Lerman), el verdadero protagonista de Hunters, un nerd judío y traficante de drogas por necesidad. Quedó atrapado en una pelea unilateral con un acosador (disparó mucho, pero mucho peor que la escena inicial), se va a casa para ser regañado por su abuela, y para sacudirse un poco. Mientras está en la cama, escucha a su abuela gritar "no te puedes esconder" a una figura enmascarada antes de matarla a sangre fría. En el funeral se encuentra Jonás Meyer Offerman (Al Pacino), amiga de su abuela y sobrevivió con ella en los campos de concentración nazis. Pronto se descubre que una guerra clandestina está en marcha entre los nazis que han encontrado refugio en Estados Unidos y un grupo de "cazadores" liderados por Meyer.

Como se ha visto hasta ahora Los cazadores ciertamente tienen fortalezas, pero el resultado final deja impresiones mixtasespecialmente por la intención de los autores (no, no estoy acusando a nadie de ser pro-nazi). Los aspectos técnicos dan fe de los estándares a los que estamos acostumbrados: la dirección es bastante esencial, algunas secuencias brillan, especialmente la inicial, otras son menos convincentes, pero netas de altibajos.El nivel es el de la televisión de calidad que todos esperábamos de una producción superior.. La escenografía ya es más interesante, y el uso del color de algunos fondos para dar más fuerza a la puesta en escena. La edición en algunas secuencias no logra enmascarar los disparos que fallan, pero la acción en sí no es la pieza central de la serie (al menos por ahora), y aquí también hay altibajos. La fotografía en los flashbacks establecidos en los campos es mucho menos sombría y didáctica de lo que cabría esperar, difícil de decir si es una bonificación o no.

Las actuaciones son sólidas con algunas excelencias: Al Pacino siempre es un gran actor, pero Dylan Baker triunfa sobre todos, ya consagrado para el papel del pedófilo en la felicidad, e quienes con Hunters también pueden agregar la jerarquía nazi a la lista de sus interpretaciones magistrales. El protagonista es comprensiblemente moderado en comparación con los dos gigantes que lo rodean, pero es lo suficientemente convincente. Excelentes actores de reparto (sobre todo Carol Kane, Saul Rubinek y Louis Ozawa Changchien), excepto Josh Radnor, que ha dejado de fingir ser un actor. Los cazadores no protagonistas están dibujados en este momento, y solo el tiempo nos dirá si serán relegados para siempre a las motas o si la escritura podrá transmitir el talento de los intérpretes. Los secuaces nazis, por otro lado, están completamente exagerados, si podemos decirlo, pero reflejan la ideología que siguen. El único que parece más pacífico es el personaje de Greg Austin, una especie de nazi del Sr. Wolf que, para el cuarto reich, está dispuesto a limpiar las escenas del crimen, le gusta ser fotografiado mientras tiene relaciones sexuales con antiguos senadores republicanos para chantajearlos. También es el villano con el mayor tiempo de pantalla, además de ser una fuente importante de Encogimiento nazi de la serie: sus interacciones con las personas parecen rastrearse desde los comentarios en / pol / (la junta de 4chan dedicada a los memes nacionalsocialistas) hasta la foto de una pareja interracial.

El mayor desconocido de la serie en este momento, como se mencionó anteriormente, sigue siendo la intención de los autores y si esto realmente ha logrado tomar forma en el trabajo. Es temprano esperar algo bien definido, pero La sensación después de estas dos horas es que el programa tiene un problema de identidad., y que es incapaz de elegir un tono consistente con el que tratar el tema y, en consecuencia, Hunters rebota entre la lista de Schindler y Wolfenstein. La escritura no es particularmente sutil, y si esto puede interpretarse como una parodia del nazismo donde es aplicable, el mismo razonamiento no puede aplicarse a todo lo demás. Jonás es pobre, tan pobre que debe vender, y cuando su abuela le dice que no debe vender, él responde que son pobres y que esta es la única forma en que tienen que comer todas las noches; Jonah recibe cartas de varias universidades prestigiosas pero no puede ir porque es pobre y debe cuidar a su pobre abuela porque son pobres. Uno puede creer la intencionalidad de las escenas en las que un nazi, mirando a una chica negra con la intención de lavar la ropa en una lavandería, le dice "Siempre debemos separar a los blancos de los de color", pero no el resto. No a la mujer policía de color homosexual que le cuenta a su compañero la historia de Hansel y Gretel, transformándola en un manifiesto ante litteram de la juventud de Hitler.

Es difícil decir cuánto apuntamos en todo esto, cuánto quiere el programa deconstruir la estética nazi-fascista y cuánto usarlo para ser vanguardista y actual, sin tocar realmente (al menos por ahora) los temas más candentes y las contradicciones más obvias de la sociedad. americano. Además, estas son críticas hechas en ese momento también a los maravillosos The Producers de Mel Brooks, que hasta la fecha sigue siendo una de las sátiras más punzantes y sagaces jamás hechas sobre el nazismo, y especialmente sobre los espectadores del nazismo. Aquí también, el espectáculo no es en absoluto sutil, pero la sensación de frustración ante la inacción de las instituciones es real. Una interpretación muy posible del vómito continuo de la retórica que golpea al espectador es "¿Qué más necesitas para entender quiénes son estas personas?" Durante años, el discurso político ha seguido disminuyendo y justificando ejemplos flagrantes de retórica nazi-fascista., tanto que ya no hay necesidad de vestirla. Hunters nació en un contexto histórico en el que incluso los nazis de carne y hueso ya no necesitan esconderse, y en este sentido captura perfectamente el espíritu de la época.