On y va encore une fois. Pour la énième fois, certains producteurs de films ont eu l'idée « géniale » de tomber sur la (im)possible entreprise de tâtonné pour adapter un jeu vidéo classique dans un film pour les théâtres. La « victime » sacrificielle est une marque qui a déjà eu à faire à ce type de pensée dans son passé : Resident Evil. Cette fois, cependant, le chemin emprunté semble vouloir faire un réinitialisation complète, annulant ainsi l'expérience cinématographique du passé en redonnant vie à un produit plus similaire et conforme à la célèbre saga d'horreur Capcom. Mais comment cela sera-t-il Resident Evil : Bienvenue à Raccon City? Découvrons ensemble avec notre critique.

Le film devrait être un retour aux origines de la célèbre franchise Resident Evil. Ce que le réalisateur (et fan) de la saga aimerait faire passer Jean Roberts est de rouvrir des jeux pour une toute nouvelle génération de fans. Dans Resident Evil : Bienvenue à Raccoon City, ce qui était autrefois le siège du géant pharmaceutique Umbrella Corporation, Raccoon City est maintenant une ville mourante du Midwest. L'exode de l'entreprise a transformé la ville en un terrain vague avec une menace insidieuse tapie sous la surface. Quand ce Le danger est libéré, un groupe de survivants doit travailler ensemble pour découvrir la vérité derrière Umbrella Corporation et rester en vie.

Réussiront-ils à survivre ?

Ce que nous vivons actuellement dans le domaine du cinéma est une période, pour les films à base de jeux vidéo, certes florissante et intéressante. Si l'on pense que des films dédiés à d'autres marques bien connues arrivent bientôt, comme Super mario o Uncharted, Resident Evil aurait pu être un film qui devait avoir son mot à dire, malgré les échecs commerciaux de cette forme commerciale bizarre de transporter à tout prix des jeux vidéo sous forme de film. (il suffit de regarder les flops sensationnels d'Assassin's Creed ou de Tomb Raider). Les ambiances semblaient être un bon point de repère et déjà en voyant la bande annonce (au moment de sa sortie contestée par plusieurs gamers et aficionados de la marque) le sentiment que j'avais, au premier coup d'œil, était que le film malgré quelques petit problème technique (du choix de certains acteurs aux effets spéciaux discutables) en quelque sorte, sur le plan émotionnel, semblait se rapprocher discrètement et vaguement du titre original de 1996. Le principal problème reste cependant que les bonnes émotions ressenties se heurtent au travail effectué sur le scénario. Malheureusement ce le sentiment d'émerveillement s'estompa au fur et à mesure que le film avançait et se transforma en une émotion qui était un mélange de déception et d'amertume perçu depuis sa sortie de la salle de presse. Les raisons de ces sentiments négatifs sont malheureusement à considérer dans de nombreux domaines : de histoire déroutante tout interprétations douteuses jusqu'à la sacrément mauvais effets spéciaux.

Malgré les sentiments négatifs, j'aimerais d'abord me concentrer sur certains d'entre eux attendre que, paradoxalement, j'ai trouvé positif. L'intérêt du réalisateur pour Resident Evil, un certain Johannes Roberts, est aussi perceptible qu'on peut dire qu'il l'a fait un bon travail en ce qui concerne le citationnisme remontant aux œuvres originales. L'inspiration vient directement des deux premiers chapitres du jeu vidéo dont est en tout cas basé le film. Dans le film, en fait, il y aura de petites allusions qui sûrement ils feront le»expérience visuelle moins amère pour ceux qui ont grandi avec cette marque d'horreur. Notamment, une scène qui pourrait vous faire sauter de votre chaise tirée directement du premier chapitre. Cependant, la citation seule ne suffira pas à rendre le film agréable surtout pour ceux qui, peut-être, ne connaissent pas grand-chose à la marque et ne pourraient donc pas saisir les références et s'ennuyer (à cause d'un mauvais jeu d'acteur) en quelques minutes.

Le travail effectué concernant la la mise en scène scénographique et la photographie est certainement un aspect que j'ai envie de valoriser, tel quel conforme aux standards d'horreur du jeu vidéo. Cependant, on ne peut pas en dire autant du choix des effets spéciaux dont je vais vous parler tout de suite. Malheureusement, en ce qui concerne ce dernier, Les effets CGI sembleront ne pas correspondre aux attentes d'un film de 2021. Je vous dédie une petite anecdote tirée directement de la salle de presse : dès que certains des effets made in CGI ont été montrés, dont, pour des raisons d'éventuels spoilers, nous ne pouvons vous révéler à quel point de l'intrigue ils sont présents, certains journalistes se sont regardés avec des regards abasourdis et assez confus et quelques secondes après avoir réalisé qu'il s'agissait bien des effets spéciaux, un frisson est tombé dans la pièce, mêlé de rires gênés. Cela en dit long sur le peu de travail effectué par une production qui devrait théoriquement rendre hommage à un jeu vidéo. À moins que l'intention ne soit de rendre hommage aux B-Movies. Si c'était l'objectif principal, ils l'ont parfaitement atteint.

En parlant de films de série B, passons à la partie la plus douloureuse : le choix de l'acteur. Il y a un acteur, en particulier, qui a fait tant de bruit : tel Avan Tudor Jogia il Leon Kennedy de la film. Il n'est pas possible de comprendre si le réalisateur, pour une raison inconnue de nous, a une haine cachée envers lui mais quand vous verrez le film, vous comprendrez immédiatement que Léon ne sera PAS le personnage présent dans l'imaginaire collectif. Oubliez le présent original dans la saga vidéoludique de Capcom, celui que vous retrouverez à la place ce sera une version superficielle et à bien des égards irritante car ses blagues s'avéreront souvent déplacées. Mais même les autres membres du casting ne sont pas particulièrement épargnés par leurs interprétations. Le sentiment que vous aurez en voyant les plans d'en haut avec les acteurs impliqués aux prises avec les zombies (dont le maquillage est toujours du bon travail) sera comme voir un une sorte de rassemblement de cosplayers facilement trouvable dans les différents salons de la bande dessinée. Cela ne garantit pas d'excellentes performances.

Les acteurs, tous sans exception, semblent être tirés d'un contexte d'horreur différent de celui de la saga Capcom, peut-être que le réalisateur a voulu introduire une veine comique pour briser la tension (déjà inexistante à part quelques jumpscare) du film, presque comme s'ils étaient des lycéens aux prises avec un mystérieux tueur qui avait l'intention de tous les tuer. La mission a échoué dès le début et cela rendra malheureusement la vision encore plus amère.

Je me suis souvenu de Leon Scott Kennedy différemment... peut-être que je me trompe.

Resident Evil : Bienvenue à Raccoon City peut être appelé un timide tentative de reprise d'une marque qui par le passé n'avait pas grand chose à dire sur le plan cinématographique. Malheureusement, cette tentative de renaissance ne fera (peut-être) que plaisir à ceux qui sont friands de la marque, mais les scènes d'action constantes mêlées à un contexte comique ne rendront pas justice aux espoirs de ceux qui espéraient revivre les gloires vidéoludiques du 1996. opéra. Resident Evil: Welcome to Raccoon City est disponible dans les salles à partir du 25 novembre.