Quem lê histórias em quadrinhos sabe o quanto DC foi maltratada no cinema nos últimos anos: adaptações não iguais, fotografia deprimente, efeitos especiais questionáveis ​​(lábios de coff coff em coff coff coff), mas acima de tudo, os filmes eram completamente assépticos. A Marvel continuou sendo a amante indiscutível, um pouco como a Juve na liga, mas o outro lado começou a mostrar sinais de vida: Shazam! foi um filme divertido e desinteressado, seguido pelo incomparável Coringa de Todd Phillips, que chegará aos cinemas em 6 de fevereiro Aves de Rapina e o renascimento fantasmagórico de Harley Quinn.

Após o decepcionante Esquadrão Suicida, Margot Robbie trabalhou anos para dar uma segunda chance a Harley Quinn, o resultado desse esforço é uma sequência que coloca as ligas à frente do primeiro capítulo. A história começa logo após a conclusão do Esquadrão Suicida: o Coringa (que sabiamente não é mostrado) rompe com Harley e ela é destruída; a pior parte, porém, é que todos que ele fez de errado estão prontos para reivindicar sua cabeça, agora que ele não está mais sob a proteção do palhaço. Um dos mais ansiosos para remover o sorriso do rosto, ou melhor, o rosto, é Roman Sionis (Ewan McGregor), filho de poderosos industriais desprivilegiados e se tornar o senhor do crime, também conhecido como Máscara Negra. Seu braço direito é o infame psicopata Victor Zsasz (Chris Messina), um dos que sempre diz olá aos vizinhos. Para salvar sua vida, Harley é forçada a recuperar um diamante roubado e, na jornada em busca de sua emancipação, conhecerá os outros protagonistas do filme: o detetive cínico que renunciou a Montoya (Rosie Perez); Canário preto (Jurnee Smollett-Bell), cantor e motorista pessoal de Roman; a jovem ladra Cassandra Cain (Ella Jay Basco); e Slayer (Mary Elizabeth Winstead), uma misteriosa assassina com um motivo desconhecido.

A história de Birds of Prey não é novidade, mas a escrita é funcional e os saltos temporais dão mais profundidade à estrutura narrativa, sem, no entanto, torná-la confusa ou inconsistente. Outro grande valor é o quase total ausência de conexões com o Esquadrão Suicida, tanto que o filme é completamente agradável sem o ter visto: um dos movimentos mais inteligentes da roteirista Cristina Hodson. As interações entre os protagonistas são divertidas, às vezes até com um vislumbre de profundidade, outras com uma pitada de medo, mas na maioria das vezes eles conseguem ser credíveis e não forçados. Sendo um filme coral, alguns personagens são menos caracterizados, mas todos têm objetivos claros e motivações compreensíveis; ou, no caso de Harley, alguma doença mental mais ou menos grave. Os diálogos ainda encontram um bom equilíbrio entre seriedade e loucura. Alguns infodumps na voz pensativa de Harley são redundantes, pois falam acima da ação na tela, mas nada compromete. O mundo que sai dele é mais multifacetado do que se poderia esperar, mas sua construção surge sem a necessidade de recorrer ao mero nome para dar números.

A direção é de Cathy Yan, em sua segunda experiência com a tela grande, mas algumas refilmagens foram confiadas a Chad Stahelski, e isso mostra. As fotos são limpas, não há mais a saturação típica da DC com verde / azul a 95%, para que possamos apreciar os tons pastel de Harley Quinn e seu mundo, em oposição ao cinza de Gotham. Mas a parte mais interessante do filme são as cenas de ação: o espancamento dói, os personagens sentem e o público ouve. As coreografias têm altos e baixos, mantendo um bom nível ao longo do filme, e o ambiente desempenha um papel central sempre que se trata de mãos. Não é por acaso que o filme recebeu a classificação R nos EUA: a ação, talvez menos espetacular, permanece mais profunda e impactante do que qualquer coisa que a Marvel tenha produzido, pelo menos desde a época de Winter Soldier. A edição ajuda a enfatizar socos e chutes, acompanhando os disparos em vez de cortar a cada meio segundo, e a câmera lenta é usada com moderação onde for necessário. Os efeitos especiais não são o ponto principal de tudo, como estamos acostumados a ver agora; eles também têm tempo e lugar, e excelentes acrobacias fazem o resto.

Birds of Prey também tem as excelentes performances de todo o elenco, mas acima de tudo Margot Robbie e Ewan McGregor: ela se confirma como uma excelente atriz capaz de dar profundidade até a papéis aparentemente superficiais, e ele é um monstro sagrado que parece se divertindo muito nesse papel. Apesar de carregar muitas das falhas do gênero, seria injusto não reconhecer os méritos do filme, e tem mais do que muitas outras cincomics lançadas nos últimos anos. O universo DC parece ter saído do buraco onde eles o enterraram, e o que ele precisava era de uma boa dose de moderação: nos tons, nos escritos, nas ambições da grandeza. Mas, mais do que qualquer outra coisa, a produção teve que parar de perseguir a Marvel e esperar vencê-la em seu próprio jogo, e parece que o caminho que eles estão seguindo é precisamente o seguinte: esperamos que dure e nos dê outros excelentes filmes de entretenimento, como isso.