PrincípioFalar sobre um filme feito por um diretor como Christopher Nolan não é fácil. É como se um trem passasse diante de seus olhos e logo em seguida alguém lhe pedisse para indicar, sem muitas incertezas, a identidade de cada passageiro dentro dos vagões. Seriam necessários outros passos, novos olhares, diferentes pontos de observação úteis para encontrar informações que o cérebro não seria capaz de processar todos juntos. Porque estava despreparado, nem mesmo prestando atenção ao apito de chegada do trem. Despreparado, quanto à visão de Princípio. Uma palavra, muitos pontos de vista dentro. Faz sentido cobiçar todos ao mesmo tempo?

Princípio"Não tente entender isso ..."

O protagonista (John David Washington) é um agente da CIA que, após uma operação na Ucrânia, é recrutado por uma organização secreta com o objetivo de evitar uma terceira guerra mundial. Parece uma trama trivial? Bem, não é. Porque o campo de batalha e os contendores, neste caso, não são tão óbvios. Na verdade, no futuro, a engenharia de guerra descobrirá uma tecnologia que permite reverter a entropia de objetos, permitindo que ele volte no tempo. Uma variável capaz de subverter as regras para quem sabe explorá-la. Esta é a pedra angular, o núcleo fundamental sobre o qual Tenet se apoia e a partir do qual o diretor começa a traçar as linhas de sua narração, envolvendo também a representação real dos acontecimentos. Uma representação extraordinária, às vezes simplesmente deslumbrante, que coloca diante do espectador algo não facilmente digerido em conceitos, mas que, ao mesmo tempo, pede que ele não pense mais do que o necessário e aproveite o espetáculo.

As obras de Nolan, historicamente, são cheias de charme e mistério. Brincam com o tempo e com a mente de quem vê, confiando em regras que conhecem, nas quais têm certezas, e depois se divertem desmontando e remontando peça por peça, nunca se permitindo zombar delas. E com o mesmo respeito, desta vez, o cineasta britânico levanta a barra e propõe algo maluco, visionário, que parece combinar todo o gênio mais maluco mostrado em sua filmografia para atingir seu auge artístico: o Zenith. O resultado é talvez o seu trabalho mais complexo e intrincado. Isso abre a mente. Ele aponta as convicções e começa a quebrá-las, a deformá-las, como se estivesse segurando um pequeno cubo Lemarchand de memória Barkeriana, pronto para processar algo desconhecido. A acusação muitas vezes levantada contra Nolan, no passado, é de se deter um pouco demais na explicação de conceitos. Mas este não é o caso. O que o tornou um dos diretores mais influentes e conhecidos da era moderna é provavelmente a capacidade de encantar e fascinar o espectador com algo finamente complexo, tomando cuidado, porém, para nunca fazê-lo se sentir estúpido e colocando à sua frente todas as informações adequadas para fornecer as respostas que ele deveria ter recebido. Não dessa vez.

No caso de Tenet, o que o diretor está pedindo é um ato de confiança. Para ter fé. Para se deixar levar por algo surpreendente, ainda mais perturbador do que o normal. Deixar a mente processar a informação fornecida, mesmo que quebre suas crenças, e aceitar o que à primeira vista é percebido e assimilado como uma anomalia. Em troca, devolve algo inexplorado e alienante até a nível técnico, com cenas únicas capazes de representar simultaneamente diferentes pontos de um mesmo fio narrativo e fazê-lo de forma convincente, graças também ao excelente trabalho dos intérpretes e à escrita por vezes soberba das personagens , no qual está o vilão carismático encenado por Kenneth Branagh. O resultado é um Nolan de espírito livre, praticamente ilimitado tanto na direção quanto na escrita, tornando seu filme mais difícil de digerir, o mais elitista. Definitivamente, não para todos. Assumir um risco calculado, assumido no momento certo da carreira.

Princípio"Você tem que começar a olhar para o mundo de forma diferente"

A excelência, como mencionamos, não para apenas no diretor britânico. Ele pede ao público que se coloque em suas mãos e se deixe dominar por Tenet, ao mesmo tempo em que retorna à confiança nele depositada pelo espectador e à sua predisposição para o espanto. Um salto no vazio mútuo em que, no entanto, escolhe sabiamente os profissionais a serem acompanhados por: John David Washington caiu à perfeição no papel do Protagonista frio e é acompanhado por um Robert Pattinson que traz ao palco com maestria o que é o personagem mais enigmático do roteiro, superado em charme apenas pelo já citado vilão de Branagh. Todos os personagens são escritos de forma brilhante, em seus traços e em suas histórias, com poucas manchas, para confirmar o talento autoral indiscutível de Nolan que não sofre com a ausência de seu irmão Jonathan ao seu lado.

O cineasta britânico abre a nova temporada cinematográfica embalando o que talvez não seja o seu melhor trabalho e que dificilmente será o mais apreciado pelas massas, mas que representa, sem dúvida, o seu ápice artístico e a essência da sua ideia de cinema. Um filme corajoso de quase todos os pontos de vista, em que o cineasta londrino aposta em si e no público, com a ambição de que não se perca no exame maníaco dos vagões de imediato, mas que comece, pela primeira vez, por ouvir atentamente o apito do seu fascinante e enigmático comboio.